t
Visconti's fraaie verfilming van
Thomas Mann's „Death in Venice"
Met
terug
Five Easy Pieces"
naar de roadfilms
99
Die Büsche der
Pandora" als
nachtfilm in Filmhuis
Rutger Hauer in Peckinpah's
„The Osterman Weekend"
Sint- en Kerstexpositie tot januari in Ploeghhuis
DINSDAG MOVIE CYCLUS
In Filmhuis Appelmarkt
Connery nog eenmaal als James Bond
Uitslagen
Ons Genoegen
FILMS IN
HET KORT
3
h
FOTO-KOPIE
FOTO-KOPH
NODIG?
Leusder Krat"1
DONDERDAG 1 DECEMBER 1983
kijk op de film
12
(Van de fllmredaktle)
AMERSFOORT - In de Dinsdag
Movie Cyclus kunnen filmliefheb
bers volgende week dinsdag in het
Grand Theater terecht voor de inmid
dels klassiek geworden speelfilm
van Luchino Visconti: „Morte a Ve-
nezia" (Death in Venice), die op het
filmfestival van 1971 te Cannes be
kroond werd met de Gouden Palm.
„Dood In Venetië" is gebaseerd op
de gelijknamige „kleine" roman van
Thomas Mann. De hoofdrol wordt
gespeeld door Dirk Bogarde als de
Duitse componist en dirigent Gustav
Aschenbach, die wegens zware
overspannenheid genoodzaakt is
om enige tijd rust te nemen en daar
voor een vakantie in Venetië heeft
gekozen.
Aangekomen in Venetië neemt hij
zijn intrek in het Hotel des Bains en
observeert hij zijn medegasten Ameri
kanen, Engelsen, een Russische fami
lie en - het meeste indruk op hem
makend - een Pools gezin, bestaande
uit een moeder, dne dochters, een
gouvernante en een knappe vijftienjari
ge jongen Voor Aschenbach is deze
knaap als een Grieks beeld blond,
rechte neus en een zachte, fiere ge
laatsuitdrukking.
Aschenbach's gefascineerdheid voor
de jongen (hij hoort dat hij Tadzio heet),
groeit met de dag en in zijn gedachten
hoort hij gesprekken met zijn goede
vriend Alfried over schoonheid en de
invloed van de kunstenaar daarop Het
weer in Venetië is drukkend en Aschen
bach wordt depressief Tenslotte be
sluit hij om te vertrekken. Maar op het
station van Venetië ziet hij hoe een man
neervalt en weg wordt gedragen doo
de politie. Als hij verneemt, dat zijr
koffers met de verkeerde trein zijn
verstuurd, weigert hij woedend om te
vertrekken en hij gaat terug naar het
hotel en naar Tadzio Het weer in
Venetië wordt helder en fris
Dag na dag volgen de ogen van de
componist de jongen Tadzio en hij
wordt verteerd door een onvervulde
aantrekkingskracht voor de jongen In
middels is er iets vreemds aan de hand
en na veelvuldige pogingen komt
Aschenbach achter de waarheid er
heerst een besmettelijke, dodelijke
ziekte in Venetië, maar de toeristen
worden niet gewaarschuwd „Want wat
is Venetië zonder toeristen?"
Dirk Bogarde speelt één van zijn
beste rollen als Aschenbach. die zich
laat leiden door zijn verlangen naar de
schoonheid van Tadzio. die steeds
onbereikbaar voor hem blijft, ook al
heeft hij zich bij de kapper van een
jongere outfit laten voorzien zwartge
verfde haren en aangezette wenkbrau
wen De metamorfose zet zich in omge
keerde volgorde in: Aschenbach wordt
mentaal en fysiek volkomen uitgeput en
zijn schijnbare jeugd wordt met het uur
minder In zijn dromen hoort hij zijn
vriend: „Je bent oud Gustav en niets ter
wereld is zo onrein dan de onreinheid
van de ouderdom." Zijn wil is gebroken,
zijn ziel verscheurd Hij keert terug naar
het strand en dan ziet hij Tadzio. maar
alle energie is uit hem gezogen Dan
zijn Aschenbach en Tadzio alleen op
het strand De jongen loopt op blote
voeten de zee in. terwijl de man hem
n->l/..l/«
Visconti heeft van de roman van
Thomas Mann een film van gedoem
de schoonheid gemaakt. De Italiaan
se regisseur maakte van de schrijver
een componist en geeft de jongen
Tadzio door de manier van visualise
ring meer nadruk als homo-erotisch
liefdesobjekt dan als onbereikbaar
symbolisch ideaal, zoals Mann dat
schetste in zijn roman. Daarom is
Visconti's verfilming veel eerder een
persoonlijke variant op het thema
dat Mann behandelde in zijn roman,
dan een literaire visualisering ervan.
„Dood in Venetië" is een film voor
liefhebbers van nogal zwaar drama,
want luchtig is de film allerminst.
(Van de filmredaktie)
AMERSFOORT - Het ziet er naar
uit, dat Rutger Hauer steeds meer
vaste voet aan de Hollywoodse wal
heeft gekregen. Na zijn opmerkelijke
rol in „Blade Runner", kunnen we
hem nu eindelijk in een hoofdrol zien
als een vooraanstaand TV-journallst,
die door de CIA in de problemen
komt. Zijn tegenspelers: Burl Lan
caster en John Hurt. „The Osterman
Weekend" is een bestseller van de
bekende auteur Robert Ludlum en de
befaamde regisseur van het geweld,
Sam Peckinpah maakte er een film
van. Dat Is op zich al een tikkeltje
verbazingwekkend, want Ludlum's
verhaal blonk in eerste instantie niet
uit wat betreft het geweld-element.
„The Osterman Weekenddraait on
der meer om de ClA-spion John Hurt,
die er op uit is om de TV-persoonlijkheid
Hauer aan te pakken, die van plan is om
het hoofd van de CIA op zijn zo ge
vreesde manier te interviewen. Burt
Lancaster als hoofd van de CIA voelt
wel wat voor het idee om Hauer's huis
voor een weekeinde in te richten als
afluister- en kijkpost voor de CIA gedu
rende de tijd dat de journalist allerlei
vrienden op bezoek krijgt. Met die
vrienden schijnt namelijk wat aan de
hand te zijn
In het eerste deel van de film wordt
nogal wat afgepraat en dat komt de
spanning met ten goede, pas in de
tweede helft komt regisseur Peckinpah
aan zijn trekken als het geweld losbarst
Peckinpah legt dan veel nadruk op die
geweldscènes. ook al kun je daar best
een vraagteken bij zetten, omdat niet zo
duidelijk is (zoals in zijn eerdere films),
dat dit getoonde geweld werkelijk funk-
tioneel is Maar goed. het is de speciali
teit van de man. zodat we daar niet te
zwaar aan zullen tillen
In totaliteit is „The usterman
Weekend" een film, die men wellicht
met ietwat gemengde gevoelens zal
bekijken. Rutger Hauer is helemaal
niet slecht in zijn rol als TV-
journalist, maar die overmaat aan
tekst maakt het er allemaal niet
boeiender op. „The Osterman Week
end" heeft mij als boek best weten te
boeien, maar ik denk, dat er wat méér
bij komt kijken als je een dergelijk
onderwerp als film spannend wilt
houden. Sam Peckinpah is daar
maar gedeeltelijk in geslaagd.
(Grand Theater - Amersfoort).
(van onze (ilmredaktie)
„Five Easy Pieces";
USA. 1970;
regie Bob Rafelson;
met in de hoofdrollen Jack Nicholson.
Karen Black. Billy Bush en anderen.
van zaterdag 3 tot en met dinsdag 6
december dagelijks om 20.00 uur in
Filmhuis Appelmarkt
AMERSFOORT - Van aanstaande
zaterdag tot en met dinsdag kan men
in het Filmhuis Appelmarkt terug
naar de tijd van de roadfilms. „Easy
Rider" is het bekende voorbeeld van
dit genre films. Van iets latere datum
Is „Five Easy Pieces", die alleen al
om de schitterende scène, waarin
vader en zoon (Jack Nicholson) el
kaar ontmoeten, het aanzien meer
dan waard is.
„Five Easy Pieces" was in het begin
van de jaren zeventig een van de
grootste verrassingen die de Ameri
kaanse cinema te bieden had. De kritici
van New York riepen deze onafhankelij
ke productie uit tot de beste film van het
jaar 1970 en Rafelson werd gekozen tot
de beste regisseur
„Five Easy Pieces" lag in het ver
lengde van de beroemde „Easy Rider",
maar gaf een minder oppervlakkige
analyse van de Amerikaanse droom
dan dit een jaar eerder uitgebrachte
motor-epos Beide zijn het roadfilms.
dat wil zeggen losjes geconstrueerde
vertellingen met een lyrische inslag
over het afwisselende, en soms avon
tuurlijke leven van de „drifter", de vrij
heidslievende zwerver, de trekker door
het wijde land die niets wil weten van de
prestatie-maatschappij.
In..Easy Riderwerd Jack Nicholson
(toen in een opvallende bijrol) door
..rednecks" in het zuiden van de Ver
enigde Staten afgemaakt, omdat deze
spitsburgers van zijn vrijheidsdrang niet
gediend waren. In „Five Easy Pieces"
ontmoet Nicholson deze weerstand in
zichzelf Hij speelt de onzekere Bobby
Dupea die schijnbaar frank en vrij dooi
de wijde wereld trekt, maar in feite een
triest en leeg bestaan leidt en zich
nergens verplicht tot blijvende relaties
met enige diepgang Bobby Dupea
komt uit een cultureel fijnbesnaarde
familie van musici, maar als de film
begint zien we hem werken in de
olievelden van Califonie. Hij hangt er
rond in fantasieloze café s en trekt op
met Rayette, een niet al te snuggere,
ordinaire vriendin die snel is met haar
tranen Als hij hoort dat zijn vader door
een beroerte getroffen is, voegt hij zich
bij zijn familie om te ontdekken dat de
emotionele banden waarmee hij aan
zijn vroegere milieu vast zit, nog steeds
sterk zijn Hij voelt zich aangetrokken
tot Catherine, de verloofde van zijn
broer, die hem echter na een korte
liefdes-affaire duidelijk maakt, dat zij
zich niet binden zal aan een man die
niet eens zichzelf, laat staan zijn vrien
den respecteert.
Het Britse filmblad ..Sight and
Sound" schreef meer dan tien jaar
geleden „Het einde van de film is
somber Bang voor wat de toekomst
hem brengen zal, laat hij Rayette achter
en begint een nieuwe zwerftocht „In
een opwelling besluit hij mee te rijden
met een vrachtwagenchauffeur die op
weg is naar Alaska, het laatste nog
onontgonnen gebied van de Verenigde
Staten. In de laatste scène mompelt
Bobby, huiverend in de truck. „I'm fine,
I'm fine", maar hij trekt een gezicht als
een angstig kind. veel hoop voor zijn
toekomst kunnen we niet hebben En
toch is de film als geheel niet cynisch of
masochistisch. Anders dan „Easy Ri
der" en „Midnight Cowboy" is „Five
Easy Pieces" niet zomaar zelfverlusti-
ging in het paranoïde verzinsel van een
dolgedraaid Amerika het streven van
de film om de mythe te ontrafelen is
tevens een streven om het werkelijke
leven te her-scheppen Rafelsons se
rieuze poging om alternatieven te be
denken voor Bobby's lege bestaan,
maar geeft toch blijk van een begaan
heid met de kwaliteit van het individuele
leven die misschien een voorteken is
van een zachtaardiger, openhartige en
meer onderzoekende geest in de Ame
rikaanse film."
- Jack Nicholson en Karen Black inFive Easy Pieces
Hans - het leven voor de dood.
Ned. 1983 Regie Louis van Gasteren
Dokumentaire De bekende cineast
Louis van Gasteren is jarenlang bezig
geweest met het verzamelen van mate
rialen voor deze film over de kunstenaar
Hans van Sweeden. die door zelfmoord
een einde aan zijn leven maakte „Hans
- het leven voor de dood" is geen
dokumentaire in de gewone zin van het
woord Het is ook geen film die over van
Sweeden alleen gaat het is een film,
die een portret neerzet van de zestiger
jaren, van de Amsterdamse scene en
de mensen die daarbij betrokken wa
ren Van Gasteren doet dat aan de hand
van talrijke (boeiende) interviews en
uitspraken In feite is deze film een brok
Nederlandse geschiedenis en zoals
Van Gasteren zelf al zei op de keeper
beschouwd is het niet direkt belangrijk
wie je daarbij als uitgangspunt neemt.
Het werd Hans van Sweeden, maar het
had net zo goed iemand anders kun
nen zijn „Hans - het leven voor de
dood" is deze week in Grand te Amers
foort te zien.
Geprolongeerd en de moeite
waard. Hoewel straks de eerste Kerst
filmpremières het witte doek zullen
gaan vullen (volgende week is dat de
nieuwe James Bondfilm ..Never say
never again" met Sean Connery) is er
ook deze week genoeg interessants te
zien in de Amersfoortse bioscopen.
„Return of the Jedi", het magistrale
derde deel van de Star Wars-saga is
nog steeds in het Grand Theater te zien
Hoewel veel mensen schijnen te den
ken. dat dit een jeugdfilm is, is dit
superspektakel toch niet in eerste in
stantie voor de jeugd en jongeren be
doeld Onder supervisie van filmtove
naar George Lucas is „Return of the
Jedi" een volwassen film met allure
geworden, die zowel „Star Wars" als
„The Empire strikes back" overtreft
Tenslotte aandacht voor de reprise
„Gejaagd door de wind", de befaam
de klassieker van Victor Fleming uit
1939 met Clark Gable en Vivian Leigh in
de hoofdrollen Verder in deze fiolm
bekende namen als Leslie Howard,
Olivia de Havilland en Ann Rutherford
Eén van de grootste films aller tijden,
toen al opgenomen in kleur Een film ook.
die terecht tien Oscars verdiende. „Go
ne with the wind" is gebaseerd op de
gelijknamige roman van Margaret Mit
chell en gaat over de gelijknamige
roman van Margaret Mitchell en gaat
over de Amerikaanse burgeroorlog met
als middelpunt de feeksachtige schoon
heid Scarlett O'Hara, een schitterende
rol van Vivian Leigh De film duurt bijna
vier uur en dat is niet niks voor het
produktiejaar 1939. De produktie staat
dan ook te boek als één der grootste,
ooit in Hollywood ondernomen. Produ
cent was de befaamde David O'Selz-
nick Overigens zijn de verhalen rond
de film al even legendarisch als de film
zelf Er zijn verschillende romans over
geschreven, die zich achter de Holly
woodse schermen afspeelden Uit film
historisch oogpunt is „Gejaagd door de
wind' zonder meer de moeite van het
bekijken waard, zeker als men bedenkt,
dat de film die bijna vier uur achtereen
ook nog boeiend blijft
(Te zien in Euro Cinema-Amersfoort)
Een scène uil de nieuwste Bond-film, met Sean Connery en Kim Basinger Sean Connery maakt in ..Never say never agair.
zijn come-back als geheim agent 007
Hij moet het opnemen tegen een geheime terreur-orgamsatie. die door diefstal van een tweetal kruisraketten de absolu]
wereldmacht wil grijpen.
Never say never again "gaat 8 december in première en zal uiteraard ook in Amersfoort te zien zijn Volgende week meer on
de nieuwe Bond-film.
(van onze filmredaktie)
.Die Büsche der Pandora'Loulou
Duitsland 1928
regie. Georg Wilhelm Pabst.
met in de hoofdrollen Louise Brooks. Alice
Roberts en anderen.
lengte 104 minuten, zwart-wit
zaterdag 3 en zonder 4 december, beide
dagen om 23 00 uur
AMERSFOORT - In de nachtfilm
voorstelling van aanstaande zater
dag en zondag in Filmhuis Appel
markt draait de uit 1928 daterende
film „Die Büsche der Pandora/
Loulou" van de cineast Georg Wil
helm Pabst.
De hoofdrol in deze film wordt ver
tolkt door Louise Brooks. Het bete
kende een hoogtepunt In haar per
soonlijke carrière, maar tevens was
de film een hoogtepunt in de filmge
schiedenis.
In tegenstelling tot andere acteurs en
actrices, liet Brooks zich met chanteren
door de studiobazen in Hollywood
Haar sterk gezond verstand hielp haar
filmcarrière relativeren, wat haar zo
sterk in haar schoenen deed staan dat
ze makkeli|k rollen die haar niet aan
spraken. kon weigeren In Berlijn, waar
„Die Büsche der Pandora/Loulou
werd opgenomen, kreeg Brooks van
Pabst de ruimte voor een eigen inbreng
Een ongekend verschijnsel voor ac
teurs uit Hollywood
HET VERHAAL
Loulou's (Louise Brooks) minnaar,
Ludwig Schón. een invloedrijk theater-
en krantenmagnaat, is verloofd met de
dochter van de minister van Binnen
landse Zaken. Wanneer hij samen met
zijn verloofde de premiere bijwoont van
een revue waarin Loulou optreedt,
overreedt Loulou hem om zijn verloving
met de ministers dochter te verbreken;
ook al heeft hij eerst geprobeerd om zijn
relatie met Loulou te verbreken, want
dat zou zijn reputatie kunnen schaden
Hij trouwt desondanks met Loulou
In Londen tenslotte leeft zij in totale
armoede Prostitutie is voor haar de
enige uitweg Uit alle klanten die zij
heeft, kiest ze voor de vrouwenmoorde
naar Jack the Ripper
De film is een vrije interpretatie van
het gelijknamige toneelstuk, dat in 1904
door Frank Wedekind werd geschre
ven Wedekind keerde zich met dit
toneelstuk fel tegen de benepen bur
germoraal en probeerde op deze wijze
een nieuwe moraal te creëren van
schoonheid en erotische levensvreug
de Het betekende echter ook dat zelfs
na 1928, toen Pabst de film maakte,
deze niet of slechts in sterk gecensu
reerde vorm vertoond mocht worden
De Nederlandse Filmkeuring schreef in
1930 „Deze film vertoont een aaneen
schakeling van verkeerde verhoudin-
gen, moord, valsch dubbelspel, chanta
ge. brasserijen en dronkenschap en
perversiteitDe film mocht derhalve
niet in Nederland vertoond worden
KINDERLIJK
Brooks, in de ro' van Loulou. zet een
vrouw neer. die tegelijk kinderlijk naiief
is en een onverwoestbare erotische
energie heeft, waarmee ze (niet begrij
pend) mannen om haar heen tot razer
nij en zelfs tot zelfmoord brengt Niet
alleen door de mooie rol van Louise
de
Brooks, maar ook door de goede belK
ting en uitgekiende beelduitsneden v
Pabst. is het een sterk erotische lu >e
zonder dat er naaktscènes in voort lo
men. Pabst heeft bij Loulou een st
accent gelegd op tederheid en ontrt ar
ring Daardoor krijgt Loulou's sponta
reaktie op de liefdesbetuigingen i st
een andere vrouw in de film (de eer
lesbische liefdesrol in de filmgesch
denis) iets heel vanzelfsprekends
wordt die relatie ontdaan van de serr
tie die het in de dertiger jaren mi
hebben gehad
Op 17 en 18 december wordt in
nachtvoorstelling van filmhuis J
pelmarkt een andere film van G«
Pabst vertoond: „Die Freudlose G
se" uit 1925. Saillant detail bij bei
films is, dat het veel zoekwerk he
gekost om de uit de films geknij
delen weer terug te vinden, zodat
de ongecensureerde versie
toond kan worden.
Voorstellingen Filmhuis
beginnen voortaan vroeger
AMERSFOORT - Per 3 december zullen alle avondfilmvoorstellingen
in Filmhuis Appelmarkt (van zaterdag t/m dinsdag) voortaan om 20.00
uur beginnen. Gereserveerde kaartjes zullen derhalve om 19.45 uur
moeten worden afgehaald aan de zaal. De belangstelling voor de
zaterdag NACHTvoorstellingen (om 23.00 uur) is zo groot, dat voortaan
ook op zondag een nachtvoorstelling om 23.00 uur plaats zal vinden
Dus, per 3 december een kwartier eerder naar de avondfilmvoorstel
ling en voortaan ook op zondag naar de nachtfilm in filmhuis
Appelmarkt.
PROGRAMMA FILM IN DECEMBER:
3 t/m 6 (20.00 uur): 5 Easy pieces - Bob Rafelson
3 en 4 (23.00 uur): Die Büchse der Pandora/Loulou - G. W. Pabst
10 t/m 13 (20.00 uur): Lightyears away - Allain Tanner
10 en 11 (23.00 uur): Le Dernier Metro - Francois Truffaut
17 t/m 20 (20.00 uur): Liefde en Anarchie - Lina Wertmüller
17 en 18 (23.00 uur): Die Freudlose Gasse - G. W. Pabst
24 t/m 27 (20.00 uur): Die sehnsucht der Veronika Voss - R.
Fassbinder
24 en 25 (23.00 uur): Mephlsto - Istvan Szabó
0l
off
'5,
el;
AMERSFOORT - Van 30 november
tot en met 31 december zal er In het
Ploeghhuis, Grote Spui 13, een Sint
Nlkolaas- en Kersttentoonstelling
zijn, waaraan 28 leden van AKG De
Ploegh deel zullen nemen. Op
woensdagavond 30 november zal
deze expositie op feestelijke wijze
worden geopend om half negen.
Kurt Löb zal aan de hand van dia
projektie vertellen over zijn Ullen-
spiegelillustratles. Laetitla de Haas
en Ans Wortel zullen hun laatste
boekuitgave signeren. Tijdens deze
tentoonstelling geeft AKG De Ploegh
5% korting op alle aankopen, en 10%
voor alle donateurs.
Op de expositie vindt u werk van
Maratien de Vnes, Lya Breed, Dirk
Breed, Minke Posthuma. Mark Kolthoff.
Bé Klein, Hans van Dokkum, Pieter van
Zetten, Laetitia de Haas, Jo Bons. Anki
Lankhorst, Olivier Julia, Marian Plug,
Ans Wortel, Ri Fortuijn, Leen Spaans,
Alexander Luigjes. Bart van Oijen, Kurt
Löb. Jos van de Pol. Peter Enter. Kees
Streefkerk. Hendrik Jan Visser, Gerard
Menke en Olav Cleofas van Overbeek
Daar het niet passend is een Sint
Nikolaasexpositie van commentaar te
voorzien dit keer aandacht voor de
gewijzigde uitnodigingen voor het
Ploeghhuis Sinds enige tijd heeft Ferry
Hoedeman zich over het image van het
visitekaartje van De Ploegh gebogen
Hij voorziet de uitnodiging, die tevens
als affiche dienst doet, steeds van
andere grafische beelden Ferry Hoe
deman schrijft graag met penseel Een
voorbeeld daarvan is te zien op de Sint
Nikolaasaffiche, waar hij het penseel-
schnft bewust heeft toegepast om het
beeld in harmonie te brengen met de
Uilenspiegelillustratie van Kurt Löb, die
hij op de affiche heeft geplaatst Ge
voelsmatig is hij bezig om in de lettering
ieder woord zijn eigen vorm te geven
Hij is er in geslaagd om enorm veel tekst
duidelijk lees- en zichtbaar op die affi
che aan te brengen Hij houdt zelf erg
van dit gemêleerde beeld
De vorige affiche, die hij vervaardig
de. die voor de tentoonstelling van het
werk van Ton Postma. Peter Bes en
Sjoerd Bakker, getuigt van een heel
andere benadering Daarop zijn door
middel van over het witte blad schuin
opgestelde langer wordende lijnen de
namen van de exposanten de hoofdac
centen. De drie specimen van hun werk
zorgen voor een fraaie vlak-
dynamische verdeling Het blad maakt
een krachtige indruk
De eerste affiche-uitnodiging, die Ferry
maakte, was die van de expositie van
Karei Sirag. Jo de Recht en Ria Fortuijn.
Het is een delicaat opgezette affiche,
waarin gestreefd is naar een vertikale
lijn en een nobele, evenwichtige vlak
verdeling. Twee van Karei Sirags minia
turen konden daarin op ware grootte
worden opgenomen
Ferry Hoedeman, die van origine
grafisch tekenaar is, en die voor beken
de Nederlandse industrieën en bedrij
ven verpakkingen, teksten en reklames
ontworpen heeft, werd lange tijd heen
en weer geslingerd tussen het conces
sies doen terwille van de commercie en
het trouw blijven aan zijn eigen artistie
ke inzichten. Meer en meer ontstond bij
hem de behoefte om met andere dingen
kennis te maken
Tenslotte hakte hij de knoop door en
ging de opleiding MO-handenarbeid
volgen, waarin hij zich volgens zijn
zeggen voor 90% kwijt kan Inmiddels
nam hij zitting in het Amersfoorts Bin
nenstadcomité. met de straatmanifes
taties bouwde hij een toren op de
Varkensmarkt. hij maakt affiches voor
de Dichterskring, heeft heel ludieke
ideeën over wat je allemaal met die
zotte keien op de Stadsring zou kunnen
doen en voelt zich weer helemaal hap-
py
ACHTERVELD - Niet minder
dan 21 leden namen deel aan de
onderlinge schietwedstrijd. Het
was ditmaal de heer L. Verburg
die met 95 punten de eerste
plaats behaalde. De overige uit
slagen waren:
2. P van Mimwegen 94, 3. W.J.
Lagerweij 91. 3. H.J. van Ruiten
beek 915. G van Hamersveld Jz
89.6 A. Vlug 87.6 W Luttikhuizen
87. 8. P. Smink 86. 8. G. Tolboom
86. 8. A. van Daatselaar 86. 11. J.
Voorburg Gz 85. 11 J E van
Hamersveld 85, 13. W Wittebrood
84. 14. W. v d Kletersteeg 81
J. Blom 81J van Rossum
17. J. Voskuilen 74. 18 F
Hamersveld 73. 19 J.J. van
mersveld 72, 20 T. Bokma 7ölo
21. J Krall 68 punten.
giei
(lief
4 di
din
'L(
'ete
Rozendaallaan! "spi
woe
3 tol
ovei
LeusdenC.
9 lc
18
